模仿宫崎骏的家伙又拍了爱情动画片，这次成了爆款

　　 文/李秋水

刚过去不久的暑期电影市场表现不佳，失望之声尚在。

而在一海之隔的日本，此时却有一部“神作”横空出世，搅动起原本平静的日本电影市场：上映仅18天票房突破63亿日元（约合人民币4100万），票房增速已超过2014年在日本造成轰动的《冰雪奇缘》――这部《你的名字。》（「君の名は。」）已然一只脚踩到了“国民级动画电影”的边缘。

相比于大众认可度较高的宫崎骏、细田守等人，作为《你的名字。》监制导演的新海诚，此前的名气一直局限在SF系动画（SCIENCE FICTION，是指以未来时空的背景设定来讲述故事的文体）小范围内，举个栗子，新海诚之前所有的电影票房累计也就刚够《你的名字。》的首日票房……

　　

　　 ▲ 《 你的名字。》宣传海报

新海诚直到这部电影才打开局面，与其王家卫式的文艺分不开。新海诚的电影优缺点都十分明显，背景画面精美而故事空洞，人设与剧情常有矫情之嫌，孤独的人物、无边的天际、穿越的时空是其作品永恒的母题。

尤其在前几年被打上“宫崎骏接班人”、“后宫崎骏”的标签后，新海诚似乎开始有点急了。

此前其最近的一部作品为3年前的《追逐星星的孩子》，被业内普遍认为是“模仿宫崎骏不成，反而丢掉自己特色”的失败之作。

　　

　　 ▲ 新海诚 为电影的 宣传

新海诚本人也承认，当时对于突破固有粉丝圈的追求以及商业化各要素的平衡上，自己没有把握好分寸。

此次《你的名字。》既保留了其以往作品的众多精华，同时也弥补了剧情上的短板。 中秋假日，喜欢动漫与电影的朋友们，不妨欣赏一下新海诚这部试图邂逅最完美自己的作品。

他似乎真的变了

巧合的是，作为日本建筑大手公司［新津组］的太子，新海诚的出身与宫崎骏类似，都是典型的“富二代”。

而与宫崎骏、细田守等导演不同的是，新海诚的创作根基建立于游戏制作，大学毕业后的他进入一家游戏公司，曾为18禁游戏制作OP动画。后来辞职投入动画制作后，一人包办剧本、作画、美术、剪辑、导演整个制作过程，直到作品《云之彼端，约定的场所》之后意识到了术业有专攻，开始与专职人设导演合作。

这样导致的结果就是，新海诚之前的 动画电影受制于 “ 炫技 ” 的背景作画，往往会有动画分镜处理不专业 。这种通过实地采景，后期进行夸张光影的描摹，甚至直接在照片上进行处理的做法已经成为了新海诚的标志，同时也让其作品仅仅止步于“风景优秀的爱情动画”。

　　

　　 ▲ 现实画面与动画背景的对比

新海诚一直深知这一点，却苦恼找不准适合自己的那条路。而本次的《你的名字。》作为一部各方面都很“完美”的作品，可以看到，这位不断寻求创新却又异常固执坚持自己风格的电影导演，似乎真的变了。

首先，从命名上来看，新海诚在电影上映前夕接受采访时提到，最初暂定的标题是从小野小町的和歌而来的「�と知りせば」（若知原是梦），以及「かたわれの恋人」（黄昏的恋人）这样的名字，倒是符合其以往作品的命名风格，比如《言叶之庭》等。

但第一次觉得“哪里不够”的新海诚从宫崎骏的《起风了》中找到灵感，以名气较小的1952年广播剧「你的名字」命名，给观众营造一种“似曾相识却又想不起来在哪看到过”的感受，不得不说，这是新海诚第一次放弃自己坚持的文艺命名风格。

从配音演员上看，以往坚持新鲜感第一的新海诚鲜少采用人气声优，此次上白石萌音、神木隆之介、知名演员长泽雅美等加盟或许也是他向商业化妥协的其中一个方面，或帅气、或美丽，确然有很高的青年人吸引力。

　　

从制作人员上看，吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定。田中将贺作为人设和动画监督代表作有《女子落语》《未闻花名》《学园默示录》《龙×虎》《交响诗篇》《虫师》等，并且担任《天上天下》“超炮”《穿越时空的少女》等40多部动画的原画师。安腾雅司先后为《红猪》《东京教父》《妄想代理人》等诸多神作担任原画师，并且曾是吉卜力杰出动画作品《千与千寻》和《幽灵公主》的作画监督。也难怪《你的名字。》与之前新海诚的作品相比，人物形象有了如此大的提高。

内容主题上，此次新海诚也加入了其关于灾难的思考，升华了其原来作品惯常的小情小爱。电影中由千年一遇的彗星带来不可抗天灾的描写方式，难免使人想起五年前的日本大地震。主人公三叶与泷的再度相见，克彦和早耶香的结婚准备，妹妹四叶的东京高中生活，他们在灾害中重新振作、走向新的人生的样子，传达了非常正面的信息。

此外，制作硬件设备的更新（购入Story Board Pro软件）以及对年轻人欢迎的乐队Radwimps作为音乐合作方的挑选都体现出新海诚商业化思维的“与时俱进”。

宣发阶段铺天盖地的攻势必不可少。除了街道电车随处可见的宣传海报这些一般动画常用手段外，一般动画用不起的媒体轰炸式宣传也毫不吝啬。由于神木隆之介、上白石萌音、长泽雅美等一众明星的加入，甚至连非ACG领域的杂志也在大肆报道。

　　

《你的名字。》提前发行的新海诚原著小说不但连续两个月每周都稳定占据Amazon销量榜高位，还顺势拉动了《言叶之庭》小说的销量回春。乐队Radwimps制作的音乐「前前前世(movie ver.)」也在网络配信后就一直稳居前十。

在这样的造势下，决定上映《你的名字。》的电影院已经多达290家，做个简单的数据对比就可以知道这一数字的不可思议：《言叶之庭》累计上映55家，《EVA Q》累计上映224家，《名侦探柯南：纯黑的噩梦》累计上映348家。

新海诚确确实实地成长了，不再是以前那个“只会制作画面漂亮的空洞创作者”，而是一个足以把握一部优秀影片，能够讲述一个动人故事的动画导演。

追赶宫崎骏

在已退休的宫崎骏面前，现年43岁的新海诚在未来的确有无穷的想象力。

尤其在动画的画面绘制上，宫崎骏还稍逊新海诚一筹。宫崎骏一直坚持采用手工绘制来制作动画，大量使用水彩艺术。其场景多数源自于想象和童话，即架空。人物造型的画风也从没有改变过，一直从八十年代延续使用至今。而游戏出身的新海诚，擅长利用CG技术与PS，给人相当惊艳的视觉体验，尤其在细节上，光影交错的真实感让观众叹为观止，这也是新海诚动画的标志之一。

　　

但同时，新海诚在动画内容的深刻度与格局观远远落后于宫崎骏。我们搜索宫崎骏的关键词会发现一系列包括环保，和平，女权主义，飞行，儿童这类词语，宫崎骏一直致力于表达自身的反战、保护自然与儿童等正面积极的思考主题。

新海诚的老问题就是，其作品惯常陷入一种“充其量也不过是一部言情电影罢了”的肤浅寓意。加上其“炫技”而无实际意义的空镜背景画面，具有典型“深海孤独症” 的主角们难以向观众传达正面积极的思想引导。

就国际认可度――奖项这一点来看，新海诚距离宫崎骏，还差一座小金人。而在西方主流社会的认可度上，新海诚坚持的“原风景”风格与深受西方思想影响的宫崎骏相比，似乎还有一段很长的路要走。

作为喜爱“物哀之美”的日本社会，新海诚从小在海边的乡村长大，深受日本的“原风景”本土文化影响。《你的名字。》巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点，可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。

　　

但同时也意味着，这一风格的电影很难为西方主流电影市场所理解。在中国豆瓣本片的打分人数为11691人，而美国门户网站IMDb上仅有几百人看过此片，可见一斑。

　　

　　

▲ IMDb与豆瓣的评分

宫崎骏在这方面则高明许多，一方面吸收了日本本土元素，而另一方面又受西方作品影响深远。英国广播公司选择频道（BBC Choice）在2002年6月10日采访宫崎骏时，他提出英国作家埃莉诺·法杰恩（Eleanor Farjeon）、沙特克里夫（Rosemary Sutcliff）及菲利帕·皮尔斯（Philippa Pearce）都对他产生影响。宫崎骏也公开表示他喜欢罗尔德·达尔那些关于飞行员与飞机的故事，在《红猪》的故事中那些出现在云层上的死亡飞行员的灵感也来自于达尔的《They Shall Not Grow Old》。

而同时，宫崎骏所呈现出这些作家所创造的自给自足世界，并通常隐含着寓言性质，且具有复杂的角色。例如《龙猫》、《幽灵公主》与《千与千寻》，都包括日本的历史及神话元素。

不过 ，新海诚花了3年从《追逐星星的孩子》到《你的名字。》 的巨大改变，我们或许可以期待一下，未来他能否丢掉“宫崎骏接班人”的帽子，成为“唯一的新海诚”。